Una vez al mes nos encontramos por Skype y con imágenes relacionadas con el tema de cada sesión para debatir sobre ellas en grupo. La primera sesión se hará en mayo.
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Duración: 1,5 horas
Máximo de participantes: 6 personas
Esa actividad es gratuita. Es imprescindible la inscripción previa, dado que tenemos que intercambiar las imágenes antes de la sesión. Si te apetece participar, mándanos un email a nomadasvisuales@tutanota.com
Este taller tiene como objetivo dar un uso a la cámara digital que rompa con esquemas absolutos del cuerpo y que sacuda la visión normalizada que tenemos de el. Queremos aprender a abstraer y a componer de modo creativo, dando una introducción experimental a la postproducción digital con herramientas de libre acceso.
Para ello proponemos el juego como un modo de aprendizaje que nos permite probar cosas que superan los límites de lo racional. Fotografiaremos de modo espontáneo y emotivo diferentes partes de nuestros cuerpos. Partes, de las cuales algunas nos complacen, mientras con otras no siempre nos sentimos cómodas; partes que mostramos y otras cubiertas con vestimenta; partes que llegamos a tocar con nuestras manos, mientras otras no las alcanzamos; partes a las que mutaremos con nuevas y fantásticas construcciones corporales.
Duración mínima: una sesión de 4 horas
Este taller está dirigido a personas a partir de 12 años.
Para las personas de 5 a 12 años proponemos una versión del taller en la cual las nuevas construcciones corporales se crean por medio del fotocollage analógico (cortar y pegar).
En este taller convertimos imágenes digitales en objetos físicos por medio de transferir las fotos impresas con una emulsión especial a diferentes materiales como telas, maderas, lienzo, vidrio, etc. Además, se harán pruebas de la transferencia de emulsión con películas Polaroid.
Duración mínima: una sesión de 3 horas
Este taller está dirigido a personas de todas las edades.
En ese taller introductorio a la técnica de la cianotipia creamos imágenes fotográficas a partir de objetos planos y negativos digitales preparados de las fotografías personales de las personas participantes.
Duración mínima: una sesión 3 horas
El taller está dirigido a todas las edades.
En este taller construimos nuestras propias cámaras fotográficas a partir de diferentes objetos como latas o cajas de zapatos. Instalaremos temporalmente un laboratorio fotográfico en el espacio, haremos una salida a tomar fotos con nuestras cámaras y revelaremos los resultados por medio del proceso de positivado en b/n.
Duración: 2 sesiones de 3 horas
Dirigido a grupos de todas las edades.
Los talleres de Fotojuegos se basan en la idea de explorar el propio cuerpo como y con la cámara con el fin de acercar a lxs participantes de modo lúdico al uso de una cámara digital compacta, a los diversos significados de la (auto)representación visual, a la formación de la mirada para las tomas de detalle, así como a la toma, la escenificación, la interpretación y la manipulación de las fotografías.
Sesión 1: Presentarse y presentar a otras personas a través de imágenes fotográficas
Jugar con fotografías impresas
Sesión 2: La cámara viva
Convertirnos en «cámaras» y «fotógrafxs»
Sesión 3: Misterios fotográficos
Creación de jeroglíficos fotográficos del cuerpo
Sesión 4: Del retrato al autorretrato
Toma de retratos, fotocollage y fotopintura
Duración por sesión: 2 horas
Este taller está dirigido a personas de 5 a 10 años. Las distintas sesiones propuestas se pueden realizar por separadas o en su conjunto.
Granada, 18 de abril de 2016
Esta actividad fue parte del «Taller-Espacio de Lecturas sobre Postcolonialismo: Descolonizando los Feminismos», organizado por La Fabríka Crítica.
Realizado en el Instituto de estudios de las mujeres y de género de la Universidad de Granada por Stefanie Fock
Granada, 16 de abril de 2016
Participación en la organización del circuito fotográfico SUMA 2 – 1 día de fotografía; comisariado de la exposición «¿Y tú, por qué eres negro?» (Rubén H. Bermúdez); moderación del encuentro «¿Fotografía?».
Realizado en AGORA – Mercao Social y Cultural e IIcono por Garazi Erdaide, Jesús Fernández y Stefanie Fock
Granada, febrero – abril de 2016
La intención de este curso fue acompañar a las personas participantes en el desarrollo de un proyecto fotográfico personal por medio de ejercicios de desarrollar una mirada creativa en el espacio público, del visionado del trabajo de otrxs fotógrafxs, y el aprendizaje de diferentes herramientas digitales de producción y postproducción.
Realizado en Fotosensible por Garazi Erdaide y Jesús Fernández
Granada, 25 de abril de 2015
Participación en la organización del circuito fotográfico SUMA – 1 día de fotografía; comisariado de la exposición colectiva «Miradas críticas al álbum familiar» con los trabajos «97 empleadas domésticas» (Daniela Ortiz), «Museo Portátil de la Memoria» (Daniela Contreras), «Viaje a la tierra de mi padre» (Noelia Pérez); charla «Miradas críticas al álbum familiar».
Realizado en La Fábrika Crítica por Garazi Erdaide y Stefanie Fock.
nomadasvisualesblog.wordpress.com 